EL PORQUÉ DE MIS PEINADOS

La música popular "independiente" vista por un aficionado. Hoy el problema es el exceso de información. Podemos conseguir de modo gratuito (e ilegal) cualquier tipo de música, además de los medios de comunicación generalistas hay medios especializados incluso en concretos estilos músicales, cada vez se edita más música... En fin, que la cuestión está en seleccionar y ahí es donde entro yo. Imaginad el tiempo y dinero que os vais a ahorrar.

31.10.07

Y mañana Día de Difuntos

Hay que leer los Artículos de Mariano José de Larra en una edición bien anotada porque hace muchas referencias que sus lectores contemporáneos entenderían con naturalidad pero que obliga a sus lectores actuales a tener conocimientos históricos que exceden la cultura general. No me resisto a poner aquí su artículo "El día de Difuntos de 1836"

Durante una época tuve la costumbre de leer este Artículo cada Día de Difuntos. Sé que es duro, pero nadie dijo que ser un Friki de la subespecie siniestra fuera fácil.

pesadilla antes de navidad

Hoy es Halloween

30.10.07

Y hablando de Sr. Chinarro...

The Cure cover- Deftones - If Only Tonight We Could Sleep

Las tres mejores versiones que he escuchado de The Cure son la de Editors que nos descubrió hace unos días Asane, esta de Deftones y "Figurehead" de Sr. Chinarro.

29.10.07

suede - new generation live

Un clásico: Dog Man Star (1994) de SUEDE.

Con “Animal Nitrate”, allá por 1992, SUEDE entraron a formar parte de ese movimiento propagandístico que se dio en llamar BRITPOP. Y digo propagandístico porque, a diferencia de un movimiento musical auténtico, los grupos integrantes del BRITPOP no compartían sonido, estética, ideas, pretensiones... Lo único que tenían en común es que pertenecían a la misma generación y que reivindicaban un grupo o sonido del pasado que se afanaban en imitar con más o menos gracia. BLUR tenía a los KINKS, OASIS a PAUL WELLER... y SUEDE a DAVID BOWIE... Todos contentos y las discográficas y los reivindicados más. El caso es que fue la última edad de oro de la música británica lo cual es decir bien poco de la reciente música británica.

El núcleo creativo de SUEDE, para mí la banda más reseñable de aquella época, lo conformaban la personal voz de Brett Anderson y la exuberante guitarra de Bernard Butler. Con “Dog Man Star” quisieron hacer un disco que sonara a clásico de los 70 y lo consiguieron logrando de paso su cima creativa. En este su segundo disco las canciones potentes, con ese golpe de guitarra característico, alcanzan la categoría de himnos pop (“New Generation”) y las baladas y medios tiempos (“The 2 of us” o “Still Life”) del grupo alcanzan una elegancia e intensidad a la altura de la Orquesta Sinfónica de Londres responsable de ejecutar los arreglos. El resto fue decadencia, pues en plena grabación del disco se fue Bernard Butler y desde entonces el grupo fue languideciendo disco tras disco hasta su disolución. El caso es un auténtico “Expediente X” porque es un hecho que SUEDE nunca fue lo mismo sin Bernard pero también es un hecho que la carrera de Bernard tampoco fue lo mismo sin SUEDE. El enigma aumenta si consideramos que la posterior reunión de ambos no reverdeció antiguos laureles.

26.10.07

The jam_ In the city

Las entradas para los Editors en Madrid están agotadas. Durísimo. Tengo un fin de semana por delante para superar este revés y The Jam me puede ayudar.

24.10.07

Siouxsie and the Banshees - Israel

Siouxsie And The Banshees - Happy House

Un clásico: Kaleidoscope (1980) de SIOUXSIE & THE BANSHEES.

Siouxsie & the Banshees, por su sonido y estética, es la banda de los ochenta por antonomasia. Es cierto que la primera formación procede de 1.976 y que oficialmente se disolvieron en 1.996, pero el punk de sus dos primeros discos, The Scream (1978) y Join Hands (1979) no termina de funcionar y no supieron adaptar su música a los nuevos aires de los noventa, asi que su periodo creativo más reseñable coincide con la citada década.

Alrededor de Siouxie Sioux (Susan Dallion) estuvieron gravitando varios músicos, logrando la formación más estable y productiva con el bajista Steve Severin, el batería Budgie y el ex Magazine John McGeoch a la guitarra. Por ahí también anduvo Robert Smith y con una participación que va más allá de lo anecdótico: Fue guitarra en la gira de 1980 en la que The Cure teloneaba a la banda y cuando en 1982 sustituyó a John McGeoch en plena gira de A Kiss in the Dreamhouse se convirtió en miembro estable de la banda. Como tal interviene en el álbum en directo Nocturne (1983) y en Hyaena (1984). Robert comentó posteriormente que en aquella época, tras el Pornography, acusó la presión de ser líder de una banda de éxito que había llevado hasta el límite su fórmula, de modo que ser secundario en el grupo de Siouxie le sirvió de terapia. Luego terminaron cruzándose insultos en la prensa, pero esa es otra historia. No acaba aquí su relación con los Banshees: Steve Severin y Robert Smith formarían THE GLOVE para editar un único disco que merece la pena tener.

Con Kaleidoscope pusieron las bases del sonido que desarrollarían en los siguientes trabajos. Dejaron atrás el punk embarullado y se decantaron por ese sonido limpio y denso a la vez que les puso a la cabeza del movimiento postpunk de corte gótico. Pero lo más importante es que en este álbum la mitad de las canciones son hits inapelables: Happy House, Trophy, Hybrid, Cristine, Desert Kisses y Paradise Place sonarán en la práctica totalidad de los conciertos posteriores de la banda hasta su disolución. Todos los instrumentos reclaman su protagonismo y la producción cruda del disco lo permite. No sólo tiene momentos de gloria la guitarra, pletórica de efectos y arpegios, sino también la batería, una de las más potentes, personales y creativas de la historia de la música (Trophy o Hybrid) y el bajo de Severin (Tenant o Desert Kisses) que es el compositor principal del grupo. Mención aparte merece la poderosa y versátil voz de Siouxie, entre las mejores voces femeninas de todos los tiempos.

En mi disco original, reedición remasterizada, contiene las demos (de relativo interés) y el single Israel, otro temazo.

22.10.07

La gira de THE CURE pasará por España

ASANE me puso sobre la pista de esta noticia. La gira de presentación del nuevo disco de THE CURE tendrá fechas en nuestro país, en concreto el 6 de marzo de 2008 en Madrid y el 10 de marzo en Barcelona. Porl Thompson, de nuevo en las filas de la banda desde los bolos festivaleros del 2005 (inmortalizados en un DVD hace tiempo en el mercado), ayudará a Robert con las 3 horas de actuación que promete.

19.10.07

An End Has A Start

Arctic Monkeys - Brianstorm

Esta semana no he tenido tiempo ni motivación para una entrada en condiciones, así que recurro a una video-entrada. ¿Alguien puede explicarme a qué vienen las bailarinas?

11.10.07

Violadores del verso - a las cosas por su nombre

Este fin de semana empieza el viernes. Hay que celebrarlo.

10.10.07

24 HOUR PARTY PEOPLE - TRAILER ESPAÑOL

Ayer me enteré de que hace un par de meses murió Anthony (Tony) Wilson. Para los que el 75% de sus discos favoritos (mi caso) salieron de la Inglaterra de finales de los 70 y principios de los 80, decir "Factory Records", "The Hacienda" y "Joy Division" es nombrar a la Santísima Trinidad. Que la tirra te sea leve.

9.10.07

Laika - Almost Sleeping

Un clásico: “Sounds of the Satellites” de LAIKA.

Ahora nadie se acuerda de LAIKA. Guy Fixsen y Margaret Fiedler hacían “Indietrónica” cuando no sabíamos que se llamaba así y ahora no hay ni un video en YouTube de ellos perteneciente a este álbum. Desde Too Pure, uno de los sellos independientes más importante de los 90, se embarcaron en la tarea de borrar las fronteras entre el pop y la electrónica, y lo consiguieron forjando un sonido tan personal que nació y murió con ellos.

10 años cumple “Sounds of the Satellites”. Cerrad los ojos escuchándolo o mirad el firmamento una noche de agosto y comprenderéis porque se llama “Sounds of the Satellites”. No es una música para bailar sino para volar, para perderse en la maraña de pequeños sonidos de la mano de la sugerente voz de Margaret. Efectivamente con “Pariré Dog”, “Breather”, “Spooky Rhodes” y sobre todo con “Almost Sleeping” (de mis favoritas del grupo) se puede llegar a pensar que sólo con la música electrónica se puede conseguir ese efecto hipnótico. Todavía hay alguna canción que recuerda a su primer disco (“Begbugs” o “Poor Gal”), más rítmico e incisivo, pero en general en este trabajo se muestra el camino que siguió posteriormente el grupo.

5.10.07

Digitalism - Pogo

Un video para que no os atrape el otoño este fin de semana.

2.10.07

Editors - Smokers Outside The Hospital Doors (Later... )

Probablemente, mi próximo concierto

Wintercase San Miguel 2007

Giras confirmadas Editors + How I Became The Bomb
15 de noviembre Bilbao Santana 27
17 de noviembre Madrid Joy Eslava
19 de noviembre Valencia Cormoran
20 de noviembre Barcelona Razmatazz 1
Precio Anticipada: 24€ / Taquilla: 26€.

SUPER FURRY ANIMALS + Ratatat
15 noviembre - Valencia- Cormorán
16 noviembre - Madrid- Joy Eslava
17 noviembre - Bilbao- Santana 27
18 noviembre - Barcelona- Razzmatazz 1
Precio Anticipada: 20€ / Taquilla: 22€. Abonos : 55 € (incluyen la gira de presentación y las 3 giras del festival) Puntos de Venta Red de tiendasTick Tack Ticket www.ticktackticket.com 902 15 00 25 CD Drome Barcelona y Madrid Tiendas FNAC

1.10.07

M.I.A. – Kala.

M.I.A. es escurridiza. Los “indies” más “cool” podrían tenerla en su Ipod junto a CANSEI DE SER SEXY, pero también podría estar en el Ipod de quienes escuchan a, por ejemplo, NELLY FURTADO (de hecho hay una colaboración con TIMBALAND). Su música rítmica y descarada entra fácil y es tan mona que hasta pega para las portadas de revistas de tendencias, pero tiene un fallo que la impide llegar al gran público: Sus letras son reivindicativas y de denuncia. Nadie es perfecto.

En su nuevo disco consolida los logros de “Arular”. Continúa mezclando con frescura sonidos del mundo (de las favelas brasileñas al Lejano Oriente pasando por África), con bases bailables, a veces netamente electrónicas (“bamboo banga”, “World Town”, “XR2”...) otras más orgánicas (BirdFlu).

Me llaman la atención por salirse del tono general “20 Dollar” (menos bailable y con guiño a los PIXIES) y “Paper Planes” (haciendo música con disparos y cajas registradores). De “Jimmy” no sé ni que pensar, pero desde luego deja claro que no le tiene miedo a nada.

M.I.A. - Jimmy