COCTEAU TWINS – “Treasure”

Grupo formado en 1981 por el guitarra Robin Guthrie, el bajo Will Heggie (en 1983 sustituido por Simon Raymonde) y por Elizabeth Fraser al micro (la batería era una caja de ritmos), Cocteau Twins fue mutando su inicial post-punk oscuro en un pop luminoso muy personal. Nadie sonaba como ellos y nadie suena ahora como ellos después de que se disolvieran en 1998 porque nadie puede imitar la vaporosa guitarra de Robin Guthrie o a Elizabeth Fraser. La voz de ésta tenía un peso específico en las composiciones, hasta el punto de que se puede decir que era un instrumento más. Sus cabriolas vocales le permitían tener infinitos matices: desde susurrante y etérea a poderosa y solemne todos los registros intermedios eran posibles.

“Treasure” es un disco de transición y eso se traduce variedad. Aun mantienen algún retazo de oscuridad, una oscuridad más atmosférica y misteriosa que siniestra (“Beatrix” o “Persephone”), pero ya empiezan a apuntar hacia el pop eufórico en las estupendas “Lorelei” o “Aloysius”. En ocasiones incluso mezclan ambas vertientes como en “Donimo” donde te da la sensación que paseas perdido en un bosque neblinoso y de repente te encuentras con un hada llena de luz que será tu salvación, tal y como Cocteau Twins es nuestra salvación de tanta mediocridad.

VIRÜS: Sintonía Nuclear

Virüs, con el beneplácito de Radio 3 y el FIB vía Proyecto Demo, abrieron oficialmente en nuestro país el periodo de reivindicación de los ochenta que se estaba desarrollando desde hacía ya un tiempo fuera de nuestras fronteras. La Movida volvía a moverse y Virüs podían exhibir sin complejos sus influencias Parálisis Permanente/Alaska y los Pegamoides. La verdad es que era gracioso volver a escuchar esas letras apocalípticas de broma, esas voces chillonas sin complejos y bailar despreocupadamente. Después un tiempo prácticamente sin noticias del grupo navarro (incluso sus dos componentes femeninas crearon otro grupo, “Las Perras del Infierno”), finalmente Subterfuge les edita disco.

Resulta curioso que a Virüs les haya ocurrido lo que les ocurrió a la mayoría de los grupos de la Movida: buenos singles y demos, pero a la hora de entrar en serio al estudio de grabación algo se les queda por el camino. En “Sintonía Nuclear” la banda reniega un poco de La Movida y abrazan el rock bailable contemporáneo que quiere sonar a los ochenta, tal y como hacen en el exterior grupos como Radio 4 o aquí Delorean. Eso no significa que el disco sea malo, sólo que ahora son uno más de tantos haciendo la misma música. En esta línea tenemos canciones como “Stalingrado”, “Generador TV”, “Desconexión” o “Generación Infectada” con batería-caja de ritmos omnipresente y bajo en cabalgada.

Los Virus que más me gustan son los más guitarreros, los de los juegos de voces chica-chico, los de los teclados retro... y de todo eso algo hay en este disco, precisamente las canciones que provienen de su maqueta: “Raza Nuclear”, “Planetas Mutilados” o “Era Glaciar”. Una pena (o no) que no hayan grabado “Gas”, mi canción favorita del grupo.

Mención especial merece “Nubes Tóxicas”, una instrumental que no entra en ninguno de los dos grupos de canciones anteriores y que podría ser una posible evolución del grupo.

En definitiva un buen disco, pero no tanto como prometía.

EL COLUMPIO ASESINO: De mi sangre a tus cuchillas

Es difícil que a estas alturas me sorprenda un grupo, y más si es español. Pero si además esa sorpresa viene de su directo, es que me encuentro ante una joya. Eso fue lo que pensé cuando conocí al Columpio Asesino en su actuación en el FIB lograda tras haber ganado el Proyecto Demo. Un grupo numeroso tocando música fuera de modas con instrumentos inusuales como la trompeta y la txalaparta (instrumento musical vasco que podría describirse como un xilófono a lo vasco). Las siguientes actuaciones que presencié en el Zorrock y en Sonorama me confirmaron que estaba ante un grupo con un discurso novedoso que tenía cosas que decir y ganas de decirlas. Se tomaron su tiempo antes de grabar su primer disco, tras consolidar su discurso en múltiples actuaciones y ganar varios concursos musicales.

Es realmente difícil encasillar el grupo en tal o cual estilo musical, pero creo que el más cercano sería el “krautrock”, si bien algo infectado por el punk-indie de los 90 (la presencia de Pixies en “La Perra del Hortelano” es incuestionable). Sus canciones más características y las que más me gustan son dinámicas y en un progresivo crescendo desquiciado. El gusto por los “ruiditos” electrónicos, el hecho de que las canciones sean mayoritariamente instumentales y las pocas cantadas lo sean por una voz distorsionada recuerdan indudablemente a NEU! por ejemplo. Con tales señas vienen marcadas en este segundo disco “Edad Legal”, “El Regreso del Evangelista”, “Sintetizadores sobre motos y guitarras” y “Floto”.

Junto a la anterior característica general, no falta en los discos del grupo vasco alguna canción directa y simple más cercana a la típica canción rock (“Lucas” y “Pacífico”) o algún calmado viaje lisérgico de spacerock “Gaviotas perdidas en el centro del mar” “La Zorra” “No llores más” “la caja de música”.

Personalmente creo que su primer disco es más redondo que este y que al Columpio Asesino le cuesta enlatar lo que son capaces de hacer en directo, pero desde ya uno de los mejores discos del año.

Otros Mundos Pop 06 y IV (por Lubvina)

El día anterior pareciá una sesión de performance más que conciertos de música. Naughty Zombies,limitados musicalmente, vestidos de zombies y muy chillones. Destacar las versiones de Parálisis (Unidos) o las Vulpes, más por la sensación de rejuvenecer y volver al Potemkim que por la propuesta musical. Chico y chica, descarados. Llegan pasan un buen rato, provocan y se van. Musicalmente son lo que son, casi todo programado, poco hay que rascar. Para verlos tienes que ir abierto a su propuesta, que comienza con diez minutos relatándonos sus compras por León, entre insultos de algunos concurrente, que a ellos les traen al pairo. Divertidos, sin más.

GTK fueron una sorpresa. Son una propuesta a la que no había mostrado mucha atención, pero en directo mejoran. Gana la voz de Antonio GTK, profunda y grave, y la guitarra de Luis Miguélez (un leonés en Alemania) suena dura y potente, dando empaque a la música electrónica. Si bien, las poses provocadoras de su cantante, en ciertos momentos me resultaron desfasadas e impostadas, cayendo más en autoparodia que en provocación. Buen concierto, se notan las tablas y oficio.

Otros Mundos Pop 06 III

Cycle, el plato fuerte de la noche, no defraudó (salvo que pidas más que un buen rato). Público entregado bailando sin parar los "megahits" del grupo. Pero... el nuevo cantante (tipo desafiante) no está a la altura del que se fue y la China está empezando a dar muestras de que sus recursos son limitados. Al principio del concierto un corte en la música dejó sin voz al cantante (raro raro). Lo dicho, a mí no me defraudan e iré a verlos siempre que me cuadre.

Otros Mundos Pop 06 II

The Chalets es una curiosa mezcla entre Ladytron y The B52´s. Musicalmente hablando el mejor grupo de la noche y muy muy divertidos. Deberían repetir este año en algún otro festival.

Otros Mundos Pop 06 I

Aceptamos a las Nancys Rubias como performance, pero no como grupo musical. La broma (no muy original, por cierto) se hace algo pesada cuando hablamos de un concierto de 45 minutos. Lo más destacable: La única chica del grupo y la aparición sorpresa de Alaska en una canción.