Blur - Parklife

Está la cosa últimamente algo parada por aquí, pero es que he estado de vacaciones. Bueno, video de la semana adelantado

Love of Lesbian - Club de fans de John Boy

LOVE OF LESBIAN – 1999

Me estoy imaginando a los de ROCKDELUXE buscando a veinte barbudos para poner delante del nuevo disco de LOL en su lista nacional de los mejores del año. Es lo hicieron para que “Cuentos Chinos para Niños del Japón”, el mejor disco español del 2007, ni apareciera, así que con más motivo lo harán con este nuevo álbum, sin duda algo por debajo del anterior. Efectivamente esta vez no han estado tan inspirados, pero sí lo suficiente como para estar entre lo mejor del 2009.
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Lo primero que habría que decir es que no es necesario hacer discos de una hora de duración, sobre todo si no tienes canciones para ello: Dejando fuera “Electroplasta”, “Cuando Diga Ya”, “Miau” y “La Mirada de la Gente que Conspira” la pegada hubiera sido más contundente porque al final las canciones de relleno perjudican al conjunto. La segunda consideración general es que han caído en una cierta uniformidad en el sonido, en parte porque las canciones de “coña” ahora sólo lo son en las letras y no en la música. Ha entrado algo de aire fresco con esa especie de rock bailable de “Algunas Plantas” o “Miau”, pero no es la libertad compositiva de antaño. Por último las letras siguen tratando básicamente sobre el desamor (por desgaste o confrontación) aunque no hay tantas frases gloriosas como en anteriores entregas. No obstante, insisto, será sin duda uno de los discos del año.
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Comienza encadenando cuatro temazos con fuerza, dinámicos, con melodías adictivas y con personalidad propia como son “allí donde solíamos gritar”, “Club de fans de John Boy”, “Las Malas Lenguas” y “Algunas Plantas”. Afloja la cosa con “cuestiones de familia” y pinchan definitivamente con “electroplasta”, piezas muy de piloto automático que aportan más bien poco. La siguiente, “Segundo Asalto”, valorando en conjunto música y letra, es mi canción favorita. Me recuerda algo a COLDPLAY. Tras la correcta “Incendios de Nieve”, viene otra cumbre “1999”, con unos arreglos y unos cambios de ritmo que quitan el hipo. A partir de aquí la cosa baja. No es que sean canciones malas, pero salvo “voy a romper las ventanas” me dicen más bien poco. Seguimos siendo fans.

Michael Jackson - Billie Jean

Probablemente la mejor canción del Rey del Pop. Da penica ver como ha terminado, pero más penica da pensar que lo usaron y luego lo tiraron. Buen finde

Primeros nombres del SONORAMA

El SONORAMA desvela parte de su cartel:

Dorian
Arizona Baby
Cat People
Christina Rosenvige
Depedro
Elastic Band
Josh Rouse
K Skas
Kiko Veneno (Featuring “Echate un Cantecito”)
La Habitación Roja
La Mala Rodriguez
Lagartija Nick
Loquillo
Manos De Topo
Nacho Vegas
Royal Suite
Second
Spunfool
Sr. Chinarro
The Unfinished Simpathy
Vetusta Morla
We Are Standard.

Mi conclusión es que ya pueden espabilar, porque salvo Kiko Veneno (Como en el Zorrock!!!), La Mala, Lagartija Nick, Manos de Topo, Sr. Chinarro y Vetusta Morla, los demás me motivan poco (Cat People, Loquillo, Unfinished Simpathy y We Are Standard) o nada (los demás). Desde luego, para traer cantantes foráneos como Josh Rouse, mejor no traer nada. Sin duda, el Festival do Norte afinó más.

Depeche Mode - Behind the wheel (Live Rock am ring'06)

Un clásico: Music for the masses (1987) de DEPECHE MODE

En sus inicios DEPECHE MODE se ganaron a las adolescentes con tecnopop simplón y a sus madres con una imagen de chicos simpáticos y limpios. Lo malo es que con esas credenciales no se suele contar con el respeto de los entendidos. Las cosas empezaron a cambiar con “Black Celebration”, pero fue con este “Music for the Masses” cuando alcanzaron otra dimensión: Las composiciones se hicieron más complejas, con unos arreglos que las alejaban de las pistas de baile para adentrarse en terrenos más oscuros y atmosféricos. Seguían siendo unos chicos majos, pero las mamas ya no estarían muy tranquilas si sus hijas se encerrasen con ellos en su habitación.

“Music for de the Masses” es sobre todo el disco de “Strangelove”, “Never let me Down Again y Behind the Wheel”, tres canciones ineludibles en cualquiera de los conciertos que ofrezca el grupo hasta el final de los tiempos (ya babeo pensando en Valladolid). Personalmente añadiría “the Things you Said”, una excelente balada de la decepción amorosa que se aleja con éxito de la tónica general de la banda. El álbum flojea algo en su tramo final, fracasando incluso con un par de experimentos como “I want you now” y “Pimpf” que, lejos de ir en su desdoro, en realidad ponen de manifiesto las pretensiones del grupo de ir más allá de la mera venta de discos, de hecho el título del álbum es una especie de broma porque pensaban que DEPECHE MODE estaba destinada a ser una formación de culto. Afortunadamente para ellos, ese título les hace más engreídos que bromistas, ya que a partir de entonces se abría una nueva etapa comercial como puede comprobarse en su posterior gira por América recogida en 101. Una de las más brillantes y regulares formaciones de las que nacieran en los ochenta, tanto que me atrevería a decir que es el mejor grupo que se mantiene en activo de aquella época, por encima de U2 y, por supuesto, THE CURE por poner sólo dos ejemplos.

once in a lifetime

Video de la semana adelantado por la festividad de Semana Santa... Ya os podéis dar bien de latigazos que seguro tenéis muchos pecados que purgar

Tilly and the Wall on SESAME STREET!

Un regalo para Claudia, Mar-Mario...

ELLE BELGA - SUBTLE - TILLY & THE WALL

ELLE BELGA – 1971

Concluida la carrera de MANTA RAY, su vocalista José Luis García forma dúo con Fany Álvarez, para acuñar un sonido de pop clásico, calmo y enrarecido a la vez, que en ocasiones puede recordarnos a SIMON Y GARFUNKEL (véase “La Reina”) y en otras a una banda sonora de western crepuscular por esos arreglos de lánguidas trompetas. Puede que por esa última influencia sea pertinente citar a EL COLUMPIO ASESINO de “La Gallina” (como ejemplo “Escóndete”). No me satisface totalmente, pero es un buen disco.

SUBTLE – Exiting arm.

Entre la indietrónica y el rap abstracto se mueve uno de los discos de la lista 2008 de ROCKDELUXE. Interesante, aunque a mí me termina abrumando tanto barroquismo y disparo a todo lo que se mueve.

TILLY & THE WALL – 0.

Lo más llamativo de esta propuesta es que las percusiones provienen de una bailarina de claqué, aunque tan pintoresco experimento se integra con normalidad en una propuesta nada experimental. Pop folky arrebatado con melodías de pegada instantánea y alguna canción memorable (ejemplo, “falling without knowing”)

El congreso de ratones / La Polla Records

Al final esto se va a convertir en un blog político. Espero que me sepáis perdonar si os doy la brasa, pero voy a decir algo del G20. Parece claro que el tema de la crisis fue una combinación de tipos de interés bajos y de bancos descontrolados, es decir, dos cuestiones que desde la política se podrían haber evitado. Ahora los bomberos pirómanos se reunen para buscar soluciones cuando lo que tenían que haber hecho es evitar problemas. A vosotros, líderes mundiales, os dedico el video de la semana

The Killers Spaceman **OFFICIAL MUSIC VIDEO**

Cuando creía que la hombrera de plumas era lo más me encuentro con esto... ¿Qué será lo próximo?. De la canción mejor no digo nada. ¿Era necesario resucitar a Duran Duran?

El niño gusano - la mujer portuguesa

Un clásico: El Circo Luso del NIÑO GUSANO

Como ha pasado con La Movida, supongo que tendrán que pasar 20 años para darnos cuenta que el principio de los noventa fue una segunda Edad de Oro del pop español. En esa época se concentraron grupos gloriosos de los que nos hemos estado alimentando musical y estéticamente hasta hoy por medio de posteriores formaciones herederas de sus postulados. Por ellos y para ellos se crearon unas infraestructuras independientes que no existían (sellos discográficos, salas de conciertos, festivales, medios de comunicación...) generando una cultura musical que ha permitido el actual panorama. Uno de esos grupos fue EL NIÑO GUSANO.

El particular universo de los de Zaragoza, tan excelentemente plasmado incluso en el arte gráfico de sus discos (sólo por su contemplación ya merece la pena comprarlos) se lo debemos al recientemente fallecido Sergio Algora. Sus letras ponen en evidencia a todos los que defienden que el español no es un buen idioma para el pop. Por su puesto la música que acompaña los textos está a la altura. Capaces de hacer canciones de compleja sicodelia como “Pumuky”, oscuras como “la ciudad de los loros” o simples y chispeantes como “la mujer portuguesa”, “Navarra” y “Bizcochino”, preciosidades como “el hombre bombilla”, “Nureyev” o “Ciempiés” y gamberradas como el “Capitán Mosca”. Intentar destacar canciones del primer disco de EL NIÑO GUSANO es inútil, todas son perfectas.