Celebration - Evergreen

CELEBRATION – “The Modern Tribe”

Me imagino a este grupo de Baltimore intentando decidir a quien quieren más, a TV ON THE RADIO o a SIOUXIE AND THE BANSHEES. Los de su discográfica, 4AD, les tranquilizarían diciendo: “Tranquilos chicos, ambas referencias son bienvenidas” y su productor, David Sitek de “TV ON THE RADIO”, les diría que se olvidaran de SIOUXIE e intentaran sonar más como YEAH YEAH YEAHS. Pero Katrina Ford le gustan sus chorretones de voz y su batería reza a Budgie cada noche, así que al final terminan sonado más tensos y oscuros que los tres de New York. Entonces David llama a sus compañeros de grupo para que colaboren en la grabación del disco y en canciones como “Pressure” y “Tame the Savage” parece que estamos escuchando a los mejores TV ON THE RADIO. Salvo en esas piezas, Celebration son otro de esos grupos que recrean el post-punk de los ochenta por la vertiente más contundente, con potentes teclados, a ritmo de guitarras limpias y percusiones en primer plano.

BAUHAUS - Mask

El video del finde... BAUHAUS van a sacar nuevo disco después de 25 años, pero mi alegría se ha disipado al escuchar una de sus canciones. Mejor recordar su legado como esta Mask... qué miedo

Haciendo amigos

Como en el cuento del traje del rey, LOS PLANETAS (1 RDL - 4 M) están desnudos y nadie se atreve a decirlo. Supongo que su próximo disco será de Jazz.

El peor disco de MALA RODRÍGUEZ el 4 RDL - 6 M. Para ir de chica glamorosa y sexy hay que tener un poco de materia prima, como BRITNEY SPEARS. Bueno, a lo mejor no es buen ejemplo.

En la lista de los mejores discos nacionales de RDL, de 30 discos 6 son en catalán y casi la mitad son grupos de Cataluña. Localismo, nacionalismo o en verdad en el resto de España no hay nivel.

Otro disco de FERNANDO ALFARO y otra vez los temas de siempre. O se suicida él o lo haremos nosotros.

Nuevos números 1 en RDL (ANIMAL COLLECTIVE - PANDA BEAR) destinados a mostrarnos lo poco que sabemos de música y a marcarnos la nueva tendencia. Dentro de 5 años nadie se acordará de ellos.

Si hay que elegir entre TEGO CALDERON (nº27) o RADIOHEAD, RDL lo tiene claro: Reggaton hasta la muerte. ¿Los críticos de RDL tendrán sus coches “tuneados”?

El primer disco de ARCADE FIRE fue nº 8 en la lista de RDL de 2005, pero su nuevo disco ni aparece en una selección de 50. ¿Tanta diferencia de calidad hay entre uno y otro, o es que ya no “molan”?

The National - Mistaken For Strangers

LISTA INTERNACIONAL DE LOS MEJORES DEL 2007

1.- THE NATIONAL – “Boxer” (x RDL – 23 M)

2.- P.J. HARVEY – “White Chalk” (4 RDL – 21M)

3.- EDITORS – “An end has a start” (x RDL – x M)

4.- !!! – “Myth Takes” (x RDL – 5 M)

5.- ARCADE FIRE – “Neon Bible” (x RDL – 1 M)

6.- ILIKETRAINS – “Elegies to Lessons Learnt” (x RDL – x M)

7.- M.I.A. – “Kala” (7 RDL – 2 M)

8.- DIGITALISM – “Idealism” (x RDL – 13 M)

9.- RADIOHEAD – “In rainbows” (x RDL – 32 M)

10.- NIN – “Year Zero” (x RDL – x M)

Himno de la Bala

Y como ya he puesto muchos videos de LOVE OF LESBIAN, uno del nº 2.

LISTA NACIONAL DE LOS MEJORES DEL 2007

Pongo la posición que otorgan a los discos RockdeLux (RDL) y Mondosonoro (M), las revistas “indie” españolas más importantes.

1.- LOVE OF LESBIAN – “Cuentos chinos para niños el Japón”. (x RDL – 1 M)

2.- TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO – “Triángulo de amor bizarro (9 RDL – 2 M)

3.- MANOS DE TOPO – “Ortopedias Bonitas” (18 RDL – 7M)

4.- ASTRUD – “Tú no existes” (x RDL – 10M)

5.- CHACHO BRODAS – “Los impresentables” (30 RDL – 24 M)

Una cosa, estos discos hay que tenerlos originales, al menos los tres primeros. Hacer música en este país sale del cuerpo de los artistas y se merecen ganar algo de dinero.

El Cartero

MANOS DE TOPO - “Ortopedias Bonitas”

La hoja de promoción de este grupo catalán les emparienta con El Niño Gusano y Sr. Chinarro, lo que supone entroncar con la realeza del “indie” español. Poniéndonos a precisar grado de parentesco, podríamos decir que ese extraño sentido del humor de MANOS DE TOPO musicado con un pop asilvestrado y juguetón, les convierte en hermanos de los de Zaragoza y primos del de Sevilla. Pero ser familia no significa ser iguales y tal vez la principal diferencia resida en que las letras de MANOS DE TOPO son más concretas: hablan de los que pierden en el amor y los sentimientos de abandono, fracaso y humillación que conlleva.

La controversia sobre la forma de cantar del vocalista, Miguel Ángel Blanca, estará ligada a la vida de este grupo y sus propios miembros lo saben, como manifestaron en su entrevista para MONDOSONORO: “(Arcos) “En el grupo siempre hay el eterno debate sobre la manera de cantar de Miguel Ángel. Intentamos domarlo. Bueno, Manos de Topo nació con Miguel Ángel cantando así y morirá de la misma manera. Pero hay gente a la que le gusta su manera de cantar”. (Blanco) “En realidad la forma ésta de cantar también era porque nosotros éramos unos perdedores del amor e íbamos de tristes y nos lamentábamos ‘¿Por qué nos dejan las mujeres?’. Era por esto. Empezó como una coña”. (Marzoa) “Empezó como una coña y era un sello. No teníamos novias y no follábamos”. (Blanco) “Mi voz esta pasada de vueltas, es como una parodia. Es el rollo este de ir superpasao, de superperdedor, es un chiste. Es como ‘Scary Movie’, ‘Scary Movie’ en música”.” En cualquier caso es una decisión artística que, guste o no, debemos respetar. Sobre lo que no debe haber controversia es en que musicalmente nos encontramos con piezas sobresalientes de pop acústico muy bien arregladas con xilófonos, teclados de juguete, sección de cuerda y viento... y con unas letras en español que rozan la genialidad.

200 entradas.

Las mejoras más importantes de este periodo han sido que he metido videos (lo que me ha permitido conseguir tantas entradas en 6 meses como en el año y medio anterior) y la atención a grupos maqueteros vía MySpace (que en el futuro intentaré ampliar a grupos latinoamericanos).

Dos cosas quería decir por comentarios que me han hecho. La primera es que en este blog no suele haber críticas malas porque los discos que no me gustan no los reseño. Como no soy periodista no tengo que comentar todo y creo que no merece la pena perder tiempo en escuchar discos que no me gustan y menos en escribir sobre ellos. Sin embargo, últimamente he posteado en única entrada varios discos que merecen cierta atención. aunque no tanta como para tener un post propio. Lo segundo va dirigido a la gente que me lee y se pierde con las referencias. Las comparaciones, referencias, etiquetas... son un arma de doble filo porque ayudan a los que las entienden, pero agobian a los que no. En cualquier caso, me temo que son inevitables.

Por último quisiera recordar que no soy músico ni tengo conocimientos técnicos, simplemente soy un aficionado que llevo mucho tiempo escuchando música. Si lo que digo os vale, estupendo, pero no soy ni más listo ni más tonto que nadie.

Acompañadme, que vamos a por otras 100 entradas más.

Bat For Lashes - Whats a Girl To Do

BAT FOR LASHES – Fur and Gold

Bat For Lashes es el proyecto de Natasha Khan, artista británica de ascendencia paquistaní. Se la compara recurrentemente con BJÖRK porque es una chica con imagen de rarita que canta similar, pero se aleja de la islandesa en que la electrónica no es el centro gravitatorio de la obra. El crítico del MONDOSONORO dice que es “un disco de debut que se hermana con obras como “The Eraser” de THOM YORKE”, prueba de que, o no ha escuchado el disco sobre el que está haciendo la crítica, o no ha escuchado el “The Eraser”, o no ha escuchado ninguno de los dos. Insisto en que los sutiles arreglos electrónicos presentes en algunas de las canciones no cambian el hecho de que la música de Bat For Lashes sea fundamentalmente orgánica, hasta con clavicordios de por medio. Más acertado es hermanarla con Kate Bush, con la PJ HARVEY más sosegada e incluso con THIS MORTAL COIL (“Sad Eyes”, “Bat´s Mouth” como ejemplos evidente).

Un buen disco que sin apasionar se deja escuchar.

XHELAZZ - “Family Album. Homenaje a Surfin´ Bichos” - CALVIN HARRIS - THE DEVASTATIONS

XHELAZZ – “El Soñador Elegido”. Primer disco de este zaragozano arropado por buenos padrinos del RAP español. Hardcore de verdades como puños desde el corazón que no alcanza resultados correctos.

VARIOS – “Family Album. Homenaje a Surfin´ Bichos”. Los discos tributo me suelen resultar insatisfactorios y este a uno de los mejores grupos independientes españoles de los últimos 20 años no lo es menos. Demasiados mendigos invitados al banquete. Tal vez salvaría la versión de “Mi Hermano Carnal” del “Hombre Burbuja” Julio de la Rosa, el disfraz de GALAXIE 500 – LUNA que los POLAR le ponen a “el rey del pegamento”, “un perro feliz” pasado por la trituradora del TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO, “Fuerte!” por HIDROGENESSE y “mi refugio” por XABEL VEGAS & LAS UVAS DE LA IRA.

CALVIN HARRIS – “I created Disco”. Música electrónica festiva para los “indies”. Personalmente ya me empieza a sonar todo igual, probablemente porque todos acuden a las mismas fuentes y siguen unos mismos cánones. No está mal, pero todo el disco escuchado del tirón se hace pesado.

THE DEVASTATIONS – “Yes, U”. Castigué con la indiferencia el anterior disco de este trío australiano, “Coal”, porque, aun siendo un disco correcto, no merecía la pena perder mucho tiempo con él. Su nuevo trabajo, “Yes, U”, merece un poco más de atención porque han alcanzado más registros, han perfilado su personalidad y, sobre todo, han logrado composiciones más inspiradas.

Sophie Ellis Bextor - Me and My Imagination

Primer fin de semana de rebajas. Recordad que el consumo es el combustible del capitalismo, ese sistema que nos hace tan felices. Bueno, a lo mejor comprar un jersey no nos hace felices pero al menos estamos más guapos.

Ejercicio. A los/las que os gusten las chicas; intentad prestar más atención a la canción que a Sophie.

Buen fin de semana

LA BIEN QUERIDA.

La nueva generación del “indie” español viene pidiendo paso y Ana Fernández lo hace sin gritar, casi pidiendo perdón por intentar hacerse un hueco entre los grandes, que es a lo que está llamada. La Bien Querida nos desarma con su honestidad, nos gana por ser capaz de hacer canciones enormes con tan poca cosa. En sus letras nos dice sin circunloquios que es feliz cuando la quieren y que no es feliz cuando la putean o la aman a medio gas.

Es amiga del Sr. Antonio Chinarro Luque que le presta su voz en la impresionante “ADN” pero también le presta la inspiración porque algo del último Chinarro hay en su música.

Ya está tardando en sacar disco.

http://www.myspace.com/labienquerida

The Rumble Strips - Alarm Clock

The Rumble Strips - Girls and Boys in Love

THE RUMBLE STRIPS - “Girls And Weather”

En estos tiempos de resignación creativa terminamos agradeciendo el reciclaje hecho con cierto gusto y gracia. Por eso saludamos con alegría a estos británicos que desde el pop-rock acuden al soul con sus trompetas y saxos como lo podrían haber hecho THE CLASH o THE JAM. Sí, suenan a antaño, pero con canciones como “Girls And Boys In Love” se nos olvida que no aportan nada y que probablemente no sobrevivirán más allá de su tercer disco. ¿Es posible que MUCHACHITO BOMBO INFERNO haya estado haciendo en nuestro país lo que ahora quieren hacer The Rumble Strips?. pues es posible, tanto como que la NO SMOKING BAND aporta el toque ska, gamberro y callejero a ambas formaciones... Vale de palabras y a bailar.

OTRO YO

El hecho de haber visto crecer estas canciones hasta llegar a su forma actual y de que tenga vínculos personales con miembros de la banda (uno de los Carlos me introdujo hace siglos en el mundo de la buena música, casi nada) me pone a prueba por partida doble. Intentaré hacerlo lo mejor que pueda.

Desde el principio, cuando no pasaba de ser un proyecto de dormitorio de un par de amigos, OTRO YO consiguió lo más difícil de conseguir, no sólo en la música, sino en cualquier manifestación artística: Tener un estilo propio. Las influencias están ahí y no son ocultadas, pero las devuelven irreconocibles.

Hablar de OTRO YO es hablar de composiciones monumentales a las que no nos podemos enfrentar como lo haríamos con una simple canción pop, sino como lo haríamos con un buen vino, paladeando las atmósferas, matices sutiles, largos desarrollos con cambios de ritmo y giros. Es el gusto por el sonido, por el detalle, es en definitiva el buen gusto.

La incorporación de Ramón y Chema a la banda es muy positiva para el resultado final de la obra, que ha ganado músculo y dinamismo. A las pletóricas guitarras cristalinas, los imprescindibles teclados y el bajo más que solvente se suma un auténtico vocalista, Chema, más seguro de sí mismo y con mayores cualidades vocales y líricas que Carlos (que no es que fuera malo) y Ramón, cuya mano a la batería se nota y mucho en las canciones.

http://www.myspace.com/otroyomusic